Trayectoria del atelier
En 2016 comenzamos con un taller de dibujo al aire libre en el centro de Guadalajara. La idea era sencilla: aprender a mirar fachadas y plazas antes de aprender a dibujarlas. Esa primera experiencia marcó el método que usamos hoy.
Dos años después incorporamos la fotografía urbana como herramienta de estudio. Los alumnos salían con la cámara a registrar la luz de la mañana y luego traducían esas imágenes a bocetos en acuarela. Así nació el archivo de referencias que usamos en todos los cursos.
En 2021 decidimos abrir el atelier online. No fue una adaptación forzada: ya teníamos cuadernos de ejercicios, secuencias de perspectiva y una galería de trabajos de alumnos. La plataforma nos permitió compartir ese material con personas fuera de la ciudad.
El paso más reciente fue estructurar las rutas de aprendizaje por niveles. Cada ruta combina sesiones de observación, práctica de trazo y ejercicios de composición. El objetivo no es repetir un estilo, sino que cada estudiante encuentre su manera de representar la escena cotidiana.
Somos un equipo pequeño de dibujantes, fotógrafos y pintores que trabaja desde Guadalajara con la mirada puesta en las calles de París. No enseñamos recetas: enseñamos a observar la perspectiva, la luz ambiental y el detalle arquitectónico como herramientas para contar lo cotidiano.
Cada ejercicio empieza con la mirada: identificar el punto de fuga, la sombra que cruza la fachada, el reflejo en un escaparate. Dibujar es consecuencia de ver con atención.
Nuestros cursos se apoyan en bocetos diarios, sesiones fotográficas y acuarelas rápidas. La repetición consciente construye criterio visual y soltura en el trazo.
Trabajamos con referencias reales: mercados, estaciones, cafés y plazas. Cada escena cotidiana es una oportunidad para estudiar composición y atmósfera.
Grupos reducidos y correcciones personalizadas. Preferimos conversar sobre tu avance antes que acumular contenido genérico que nadie termina.